mercoledì 12 agosto 2015

Aurelio Amendola racconta il suo Andy Warhol


Aurelio Amendola racconta 

il suo (doppio) Andy Warhol


Aurelio Amendola (Pistoia, 1938) è uno dei più grandi fotografi d’arte. Nella sua carriera ha ritratto personaggi come Guttuso, De Chirico o Roy Lichtenstein. E adesso, il Marca - Museo delle arti di Catanzaro, dal 12 settembre, ospita le foto che Amendola scattò a Andy Warhol nel 1977 e nel 1986. Nella foto, uno scatto del 1977. Sul «Corriere» in edicola oggi, 7 agosto, l’intervista a AmendolaNella foto: Warhol fotografato da Amendola nella sua Factory nel 1977.



 





martedì 11 agosto 2015

Rino Stefano Tagliafierro / Master Paintings

rino stefano tagliafierro brings master paintings to life
Giuditta e Oloferne by caravaggio 
jan 24, 2014
Rino Stefano Tagliafierro 
Master Paintings


‘beauty’
video courtesy of rino stefano tagliafierro
rino stefano tagliafierro animates master paintings
‘sacrificio di isacco’ by caravaggio
rino stefano tagliafierro animates master paintings
‘dante and virgil in hell’ by william adolphe bouguereau
rino stefano tagliafierro animates master paintings
‘witches going to their sabbath’ by luis ricardo falero



sabato 8 agosto 2015

Markus Gabriel / Perché non esiste il mondo




MARKUS GABRIEL

Il mito della caverna e le nostre paure

Traduzione di Simone L. Maestrone


Anticipiamo il testo che il filosofo Markus Gabriel legge il 3 luglio a Palazzo Corio
Casati alle 21 per la Milanesiana, la rassegna ideata e diretta da Elisabetta Sgarbi


3 luglio 2015 (modifica il 8 luglio 2015)

Il mondo del felice è un altro
rispetto a quello dell’infelice
LUDWIG WITTGENSTEIN

L’antiquata metafisica europea è figlia della paura, e lo è perché essa vuole rispondere a una specifica domanda che l’uomo si pone, a causa del suo sentirsi minacciato. La domanda suona così: quale struttura d’insieme hanno tutti gli oggetti che in generale esistono? In questo modo viene sollevata la distinzione fra la realtà, il mondo in sé, da una parte, e l’apparizione, l’illusione, la finzione e l’immaginazione, dall’altra. Da millenni la realtà è il nome che sta per un intero onnicomprensivo, il mondo, che si trova “là fuori”. Ma dov’è “là fuori”? Con l’aiuto di una paleoantropologia leggermente speculativa si può con facilità pervenire al seguente pensiero: “là fuori” è l’ambito che sta fuori dalla caverna. L’uomo si è rifugiato nella caverna e lì ha iniziato a dipingere la realtà sulle pareti di roccia. In questo modo egli cominciò a rendere metafisica la realtà. Qui all’interno, nella caverna, l’uomo è certamente al sicuro, ma la caverna è allo stesso tempo un ambito dell’illusione. Giacché, che ci piaccia o meno, i pericoli là fuori continuano a esistere.

Si legga su questo sfondo, per una volta in maniera diversa, il mito della caverna di Platone, la scena originaria della metafisica. Qui dunque il vero mito della caverna. Il nostro antenato, l’uomo primitivo, siede sul ciglio di una caverna posta su un’altura di una montagna. Da lì egli può osservare, a distanza di sicurezza, la realtà là fuori. L’uomo pratica così l’attività teorica, il puro contemplare. Ciò che egli vede è lo spazio dei pericoli, che si colloca ai suoi occhi fra il cielo e la terra. Per questo l’orizzonte è così importante. Esso delimita la località del mondo, la realtà, in quanto ambito fra cielo e terra. Un’idea, questa, presente in tutte le religioni e mitologie. Nel far ciò egli si trasforma in un soggetto, in un luogo “qui dentro”. Ma questo soggetto è un soggetto della paura. Noi sediamo sempre e ancora nella caverna. Siamo l’uomo primitivo, che s’abbellisce con la tecnica e la scienza, ma che, con tutto ciò, siede ancora nella stanza della paura. Con la parola “realtà” egli si ostina a comprendere esclusivamente ciò che lo minaccia, e che si trova, però, a distanza di sicurezza. Si può allora riflettere su questa scena, nella quale ci si ritrova malvolentieri. Come abbiamo detto, la metafisica è figlia della paura. Si descrive la realtà corredata di tutto ciò che fa paura. Oggi questa realtà è chiamata solitamente l’“universo”, talvolta lo “spazio-tempo”. L’universo è una “gelida terra natia” (Wolfram Hogrebe). Esso è composto solo da insensibili oggetti fisici. Ma anche questa visione è stata polverizzata nell’ultimo secolo di storia della metafisica.

La realtà della paura, da cui siamo posseduti, consiste nell’immagine secondo cui saremmo immersi, in quanto animali mortali, in un mare radioattivo che prima o poi ci inghiottirà. Sì, molti fisici vanno così lontano nei loro incubi metafisici da ritenere i corpi solidi, come i pianeti e i soli, una specie di ridicolo pulviscolo, briciole di una realtà fisica a noi inaccessibile, per la quale è prima di tutto segno distintivo l’indifferenza nei nostri confronti. Detto in breve: Dio non è realmente morto, esso si è piuttosto tramutato in una specie di mostro cieco, costituito da radiazioni e materia oscura che, in ultima istanza, ci rimarrà per sempre sconosciuta. Questa è la realtà della paura, la pseudo-scientifica immagine del mondo della metafisica contemporanea. L’uomo primitivo rabbrividisce di paura di fronte alla fredda notte oscura là fuori, anche se oggi questo “là fuori” è l’universo al di là della luna, e non più i leoni della savana che si potevano osservare dal ciglio della caverna. I leoni sono diventati radiazioni cosmiche. All’opposto di tutto ciò sta la realtà della gioia. Per avvicinarci ad essa necessitiamo di un semplice concetto filosofico, il concetto dell’“esser-qui”. Il poeta Rainer Maria Rilke aveva colto nel segno: “Esser qui è meraviglioso.” Ma perché trascuriamo l’“esser-qui” e, come il torvo pensatore nazista Martin Heidegger, vogliamo piuttosto l’esser-ci, l’essere-per-la-morte, la paura. Su ciò si ascolti di nuovo Rilke: È che dimentichiamo troppo facilmente quel che il nostro vicino ridacchiante non ci approva o non c’invidia. Che la vedano tutti, la vogliamo issare, ma la più visibile delle felicità non si palesa a noi se non quando, nell’intimo, noi la trasmutiamo La realtà della gioia consiste per noi nel riconoscere che siamo qui. Ma dov’è, dunque, questo “qui”? La risposta su ciò può essere data nel modo seguente: noi non ci troviamo in un intero delimitato. Il mondo, l’intero onnicomprensivo di tutto l’esistente, non c’è. Noi ci troviamo piuttosto in una specie di film di Fellini o Sorrentino. Ciò che accade, accade nel bel mezzo di un’infinita apertura che in ogni istante ci stupisce e può renderci felici. E tuttavia noi sappiamo per tutto questo tempo che prima o poi moriremo, ma questo ci è del tutto indifferente. Ma perché mai? Perché la distinzione decisiva è quella fra il sapere che si morirà e il sapere che si ha un cancro incurabile. Con ciò tutto cambia, tutto va in frantumi.

La realtà si trasforma, allora, in una realtà della paura, s’affaccia l’incubo. Ma qui e ora esso non è presente. Qui e ora si può “partorire una stella danzante” (Nietzsche), più tardi non più. Per comprendere questo, abbiamo bisogno della giusta ontologia, della corretta risposta alla domanda intorno a cosa significa propriamente “esistenza”. Per questo ho disegnato la seguente immagine #?#, un’immagine a cui ho dato il nome teorico di “ontologia del campo di senso”: ogni situazione, anche la lettura di queste parole, è caratterizzata da regole che la demarcano come tale. Qui non si tratta, ad esempio, di balene o della soluzione di un problema matematico. E nemmeno potete al momento ordinare una pizza, semmai più tardi, quando sarete in un’altra scena. Il punto è che le differenti scene, che io chiamo “campi di senso”, non sono parte di un unico gigantesco film o dipinto. Esse sono connesse nella nostra vita, ma non in sé. Non vi è alcuna realtà unica che sta sotto a tutto ciò che avviene. Ci sono solo molteplici eventi, ma non l’evento. E questi sono tutti reali. Molte cose accadono ed esistono, ma non c’è l’essere. C’è molto di reale, ma non la realtà. Queste sono le buone nuove, il vangelo della realtà della gioia, La grande bellezza. Poiché verranno, però, anche cattive notizie, chiudiamo questa nostra piccola ode antimetafisica alla gioia con una battuta. Un uomo va dal dottore. Il dottore gli dice: “Ho per lei una buona e una cattiva notizia! La cattiva notizia è che lei morirà entro un mese.” “E quale sarebbe la buona notizia?” chiede dunque l’uomo. “Be’,” risponde il medico, “la buona notizia è che ieri sono andato a letto con la più bella infermiera di Milano!”



Di Markus Gabriel, Bompiani ha pubblicato «Perché non esiste il mondo»


CORRIERE DE LA SERA




mercoledì 5 agosto 2015

Afrin Jahan / Questa mia continua ossessione di chiamarti amore

Jean-Baptiste Huynh
Afrin Jahan
Questa mia continua ossessione 
di chiamarti amore


Vedo i miei occhi gocciolare, una volta guardato in alto, vedo l'acqua mischiare al fuoco, preso la tua mano. Vedo il passare delle stagioni in maniera così caotica, stato al tuo fianco, vedo i tuoi occhi sfavillare ammirati i miei, mentre i nostri cuori si accalorano (...). Questa mia continua ossessione di chiamarti amore, di provare amore, di cadere in amore, è una percezione di cui non riesco a fare a meno. No, non è più come una volta. Non è perché mi hai preso per mano, non è perché hai unito le mie labbra contro le tue, nemmeno perché mi hai guardato e sostenuta con quei tuoi modi di fare. È per quello che non hai mai cercato di fare. È perché le mie aspettative erano del tutto diverse dalle tue, è perché quel tuo viso immaginario mi aveva accompagnato la notte, quando mi sforzavo di chiudere ciglia. È perché il tuo profumo mi era stato accanto anche quando mi mancava il respiro. È perché il mio cuore batteva ogni secondo solamente percependo il tuo nome.



da PensieriParole <http://www.pensieriparole.it/racconti/mini-racconti/racconto-229866-1>

lunedì 3 agosto 2015

Morta Bobbi Kristina, la figlia di Whitney Houston


Bobbi Kristina

Stati Uniti: morta Bobbi Kristina,
la figlia di Whitney Houston

L’infanzia vissuta sempre sotto i riflettori, il tentativo fallito di seguire le orme 
dei genitori e infine l’amaro desiderio, forse, di farla finita, in una vasca da bagno


MASSIMO GAGGI
27 luglio 2015 (modifica il 27 luglio 2015 | 12:30)



«Peace at last» dice Oprah Winfrey e la morte dopo sei mesi di coma, di tentativi disperati di riportarla in vita e, poi, di terapie palliative, certamente dà pace al corpo di Bobbi Kristina Brown, la ragazza di 22 anni che amava correre «col vento dietro di me e il sole in faccia», la cui vita si è spenta sei mesi fa, come quella della madre, Whitney Houston, in una vasca da bagno piena d’acqua, quella della sua villa di Roswell, in Georgia.

Una vita breve e turbolenta

Mentre quella della grande cantante devastata dalla droga fu quasi sicuramente una morte accidentale, Bobbi, che in quei giorni scriveva tweet pieni di amarezza e disperazione, forse ha cercato di porre fine alla sua vita breve e turbolenta, scomparendo nello stesso modo della madre: affogata in una vasca. Pesava l’insuccesso dei suoi tentativi di seguire le orme dei genitori, tutti e due artisti di successo, e di realizzare dischi e «show» in memoria di Whitney, ma la polizia sospettò subito di peggio: sul corpo di lei c’erano strane ferite (comunque superficiali), l’allarme fu dato in ritardo. Il suo compagno Nick Gordon, che era a casa con Bobbi e Max Lomas, un amico spacciatore pluricondannato che era anche lui lì e la trovò in bagno, priva di conoscenza ma ancora in vita, finirono nel registro degli indagati.

Le dispute sull’eredità (e ora sul funerale)

«Peace at last» per Bobbi, ma il caso non è chiuso sul piano giudiziario («non è stato ancora incriminato nessuno», dice Rusty Grant, capo della polizia di Roswell, «ma l’indagine è ancora in corso, aspettavamo gli ultimi sviluppi»), mentre i due rami della famiglia si preparano a una durissima battaglia per l’eredità di Whitney, il cui patrimonio (circa 20 milioni di dollari) nel 2012 era passato all’unica figlia. La zia Pat Houston, nominata da Whitney «co-legal guardian» nel suo testamento, si è fin qui battuta con enorme determinazione per tenere alla larga il padre Bobby Brown, cantante di successo ma anche uomo violento, responsabile della caduta di Whitney nel precipizio della droga, secondo la famiglia di lei. Pat ha già svuotato la villa di Bobbi Kristina, portando via tutti gli oggetti di valore, compresi i dischi di platino di Whitney, per sottrarli al clan dei Brown. E ora si combatte per il funerale, che, dicono alcuni familiari, verrà organizzato come una produzione cinematografica: dispute su chi sosterrà la bara, sull’abito col quale Bobbi verrà sepolta, su chi canterà e chi pronuncerà l’orazione funebre. Con Pat che negli ultimi giorni dell’agonia di Bobbi è sempre rimasta nell’«hospice» nel quale era ricoverata, dormendo spesso al suo fianco: non per amore, a quanto pare, ma per non perdere il controllo della situazione.

L’infanzia alla ribalta

Sono tanti, nella storia americana, i casi di figli di «celebrity» caduti nel precipizio della droga: sono morti così i figli di Sylvester Stallone e Paul Newman. Ha rischiato la stessa fine il figlio di Robert Downie Jr, Indio. Bobbi Kristina ha vissuto un’esperienza simile, aggravata dal rapporto violento tra Whitney e il marito. Ed è finita, ancora giovanissima, in un gorgo di eccessi ed equivoci. Figlia di due cantanti celebri e nipote di un altro mostro sacro della musica, Dionne Warwick, Bobbi venne alla luce (4 marzo ’93) nel momento di maggior splendore di Whitney: era appena uscito Bodyguard, il suo celebre film la cui colonna sonora le valse 17 dischi di platino negli Usa e 45 milioni di copie vendute in tutto il mondo. Una ragazzina accecata dalle luci della ribalta, costretta fin dalla più tenera età a vivere in una nuvola di cocaina. Le immagini più impressionanti restano quelle di Being Bobby Brown, il «reality» trasmesso dieci anni fa da una rete Usa: la piccola Bobbi Kristina che gioca, inconsapevole, tra due genitori chiaramente allucinati. Due anni dopo il divorzio: Bobbi va a vivere con la madre insieme a Nick Gordon, un orfano che Whitney ha preso con sé, ma mai adottato legalmente.

Il mistero sul matrimonio

Altri anni turbolenti, terribili: Bobbi adora la madre, ma ci sono anche scontri, improvvise esplosioni di rabbia. Una volta la ragazzina minaccia Whitney con un coltello. Nel 2008 si parla di un tentativo di suicidio. Temendo di perderla, la madre consente a una Bobby ancora bambina di bere alcolici e, forse, di drogarsi. Equivoci, voci, misteri. Come quello di Nick: fratello? Compagno? Marito? Un anno e mezzo fa Bobbi disse di averlo sposato e mise in rete le immagini degli anelli. Nonna Cissy condannò l’unione come incestuosa. Gli avvocati di famiglia dicono che il matrimonio non è mai avvenuto. E ora, come in tante altre saghe, una grande tragedia americana finisce in battaglia per l’eredità.





domenica 2 agosto 2015

Dieci scrittori e i libri dell’estate


Dieci scrittori e i libri dell’estate

E adesso inviateci i vostri

Fabio Volo: Ho deciso di ritornare a un grande come Saul Bellow: leggerò «Herzog»

di Ida Bozzi
31 luglio 2015



L’estate è per molti il tempo dell’ozio, della vacanza, in cui riposarsi o far quel che si desidera con maggiore libertà — diventar saggi come spiega Nietzsche nel suo Crepuscolo degli idoli, o lasciarsi andare alla pigrizia come esorta l’Elogio dell’oziodi Stevenson. E leggere, tutto quello che si vuole. Nell’estate de «la Lettura», così come la scorsa settimana abbiamo chiesto a dieci fotografi di mostrarci la loro estate, oggi domandiamo a dieci scrittori di raccontarci i libri della loro vacanza: poi toccherà a voi lettori raccontarci i vostri, via social.


Intanto, scopriamo che nelle letture di molti autori c’è il classico perduto. «Dopo un anno passato a leggere i libri da recensire, da leggere per lavoro — racconta la scrittrice Chiara Gamberale — uso l’estate per leggere i classici che mi mancano, stavolta l’Onegin di Puškin. Ma il libro che sto leggendo ora, e di cui sono entusiasta, è L’amore sporco di André Dubus III: racconti che mi sembrano la parola definitiva sull’amore». «Quest’anno cerco di leggermi un “classicone” — concorda Giorgio Fontana — che mi mancava e che voglio affrontare: Il buon soldato Sc’vèik di Jaroslav Hasek. Mi sta piacendo molto, ho riso per le prime 150 pagine». Altro classico moderno è quello che Fabio Volo porterà in viaggio: «Ho deciso — spiega l’autore — di ritornare a un grande americano come Saul Bellow: leggerò Herzog».

Dopo i classici, ecco trilogie, saghe e monumenti della letteratura. Francesco Piccolo affronta Karl Ove Knausgård: «Leggerò La morte del padre(e anche Un uomo innamorato): penso che sia un’opera importante e mi interessa leggere un’autobiografia: non solo per un interesse professionale da scrittore, ma anche perché spero che sia un’opera godibile».

A metà tra piacere della lettura e curiosità per la tecnica narrativa, anche Paolo Giordano: «Leggerò Autorità, il secondo volume della trilogia di Jeff VanderMeer. È la prima saga che mi abbia “preso” da quando avevo l’età di 8 anni. E a parte questo, concilia avventura e letteratura». «Io porterò con me tutto Allan Gurganus — afferma Sandro Veronesi — di cui ho letto Santo mostro e altri romanzi, e presenterò il nuovo libro a Mantova: lui è uno scrittore sudista di quegli scenari lì, di quell’America lì, biblica e lancinante».


In vacanza ci si porta i libri comperati tempo prima, dimenticati, e che poi fanno innamorare: «Quei libri timidi — spiega Marco Missiroli — ma dirompenti: ecco, ne sto leggendo uno che è proprio così, Gli anni di Annie Ernaux. Come Il commesso di Malamud, o Stoner di Williams». E Fabio Genovesi racconta: «Avevo preso Io non ricordo di Stefan Merrill Block e l’avevo tenuto lì, ora lo sto leggendo ed è bellissimo: sono quei libri che prendono un tema che ti è lontano e lo rendono affascinante». Solo libri stranieri? No: Teresa Ciabatti legge L’inizio di tutte le cose di Ilaria Bernardini: «Un libro che parla di maternità e non ha paura di niente, racconta anche gli incubi, le paranoie, di madri che fanno bene e che sbagliano pure». E Valentina D’Urbano leggerà Il regno degli amici di Raul Montanari, «Perché lo sento vicino ai temi che mi interessano, i giovani, gli ambienti di cui scrivo anch’io».








sabato 1 agosto 2015

Meryl Streep / Non ho pazienza


Meryl Streep
NON HO PAZIENZA

Non ho pazienza per alcune cose, non perché sia diventata arrogante, semplicemente perché sono arrivata a un punto della mia vita, in cui non mi piace più perdere tempo con ciò che mi dispiace o ferisce. Non ho pazienza per il cinismo, critiche eccessive e richieste di qualsiasi natura. Ho perso la voglia di compiacere chi non mi aggrada, di amare chi non mi ama e di sorridere a chi non mi sorride. Non dedico più un minuto a chi mente o vuole manipolare. Ho deciso di non con-vivere più con la presunzione, l'ipocrisia, la disonestà e le lodi a buon mercato. Non tollero l'erudizione selettiva e l'arroganza accademica. Non mi adeguo più al provincialismo e ai pettegolezzi. Non sopporto conflitti e confronti. Credo in un mondo di opposti. Per questo evito le persone rigide e inflessibili. Nell'amicizia non mi piace la mancanza di lealtà e il tradimento. Non mi accompagno con chi non sappia incoraggiare o elogiare. I sensazionalismi mi annoiano e ho difficoltà ad accettare coloro a cui non piacciono gli animali. Soprattutto, non ho nessuna pazienza per chi non merita la mia pazienza.



da PensieriParole <http://www.pensieriparole.it/racconti/mini-racconti/racconto-229908-1>